De l’électronique embarquée à la prothèse mentale ou physique : quelles limites, quels usages, quels besoins.
Venez le 9 avril à Toulon pour en parler avec des spécialistes lors des 7° Rencontres Neptune ….
Electronic Tattoos (english version) – Netexplo… par netxplorateur
Journal de l’Innovation
9 octobre 2009
Manifestation : De l’emploi dans les TIC
Les nouvelles technologies génèrent de l’emploi. Un salon TIC emploi leur est dédié à Marseille le 14 octobre prochain.
Le quatrième salon Tic Emploi est organisé à Marseille par Medmultimed et MedInsoft. Il a pour objectif de faciliter le recrutement des demandeurs d’emploi et de clarifier la connaissance des TIC en Paca.
Medmultimed, une association qui rassemble tous les entrepreneurs du multimédia et de l’Internet en région Paca et MedInsoft, le premier cluster des éditeurs de logiciels créé en France, se sont engagées dans le développement de l’emploi et la mise en relation entre les entreprises. Ils programment la quatrième édition du salon TIC Emploi le 14 octobre prochain. Rendez-vous reconnu et incontournable sur la région, TIC Emploi est l’occasion de faciliter le recrutement des demandeurs d’emploi et de clarifier la connaissance des métiers des TIC et des formations. Il y sera proposé près de 300 postes à pourvoir. Avec un espace est dédié à la rencontre directe entre les recruteurs et les demandeurs d’emploi. Des professionnels du secteur présenteront les métiers les plus demandés sous forme d’ateliers. Ils donneront également un éclairage particulier sur la richesse des métiers liés au multimédia, à l’internet et aux nouvelles technologies. Sur un espace dédié à la formation, les visiteurs pourront aisément s’informer sur les dispositifs qui peuvent les aider dans leur recherche d’emploi et cartographier et rencontrer des organismes de formation. Enfin, les demandeurs d’emploi auront la possibilité de rencontrer des professionnels du recrutement et différents organismes dédiés au conseil et à l’accompagnement à l’emploi. Ils pourront ainsi échanger sur la meilleure manière de se mettre en valeur, de préparer un dossier complet, de mener un entretien …
Un portail dédié
Enfin, l’un des temps forts de cette quatrième édition de TIC emploi sera le lancement d’un nouveau portail de services entre entreprises et organismes de formation à l’occasion d’un colloque « Entreprises et Formations ». Né du travail mené par MedMultiMed avec des organismes de formation de la région qui se sont réunis dans un groupe de travail lancé en 2007. Unique dans la filière, ce nouvel outil représentera un chaînon important entre les entreprises et les organismes de formation et permettra de créer plus de synergie entre ces deux univers. Il s’agit là du premier site à intégrer un référentiel métier précis et élaboré en commun entre les entreprises et les professionnels de la formation. Pour Pierre Lavoie, Responsable du groupe de travail Formation chez MedMultiMed : « Les organismes de formation et les entreprises font partie du même système économique, ils sont interdépendants. Pourtant, leur rencontre n’est pas organisée, leur dialogue ne fait l’objet d’aucun dispositif, d’aucune manifestation. Nous avons voulu répondre à cette lacune, qui se fait particulièrement sentir dans notre filière où les profils métier évoluent souvent plus vite que les programmes pédagogiques. »
Lu dans la Lettre de l’Atelier
Publié le 01 Juillet 2009
Quand les Francofolies étendent le .tel à l’événementiel
Les organisateurs du festival ont détourné l’extension : à l’origine présentée comme moyen simplifié de présence sur la Toile, elle offrira aux spectateurs de La Rochelle un outil de suivi en temps réel de la programmation.
Lancé comme un simple annuaire sur Internet, le .tel trouve de nouveaux usages à l’occasion des Francofolies : il devient un outil d’information en ligne en temps réel. Les organisateurs du festival lancent lesfrancos.tel, qui permet de rendre accessibles à tous les supports – ordinateurs et mobiles – les informations concernant la programmation et les services du festival. Une utilisation qui permet de faire face à des changements de situation rapidement et d’assurer un service varié auprès des participants sans prestataire extérieur.
Plusieurs services sur un site plus léger
Le site lesfranco.tel propose quatre liens : les artistes, les scènes, les dates et heures et les thématiques. Les amateurs accèdent depuis leur mobile à toutes les informations sur le festival pour planifier ou choisir en temps réel vers quelle scène se diriger. L’avantage est que le site est très épuré et léger, ce qui facilite son utilisation sur mobile du moment que celui-ci dispose d’une connexion à Internet (que ce soit par 3G, EDGE ou Wi-Fi). De plus, il propose de localiser chaque lieu grâce à un lien vers GoogleMap, afin d’aider les participants à se repérer.
Des bénéfices pour tous les référencés
AFW, agence de gestion d’annuaires .tel et partenaire des Francofolies a mis en parallèle en ligne un carnet d’adresses utiles aux festivaliers comme les hôtels, les magasins etc. En sus de ce service, les Francofolies proposent un site avec des services musicaux et vidéo ainsi que des réseaux sociaux pour que les festivaliers partagent leurs conseils, ainsi qu’un site Wap. Les Francofolies se déroulent du 10 au 14 juillet.
À lire aussi sur le site de L’Atelier :
Pourquoi le .tel est réellement utile aux petites entreprises (03/02/2009)
Lu dans la Lettre de l’Atelier
Publié le 22 Septembre 2008
La vidéo d’artiste mise en valeur sur le web
Jean-Luc Monterosso et Alain Fleischer s’allient à Alcatel Lucent pour présenter de façon originale des vidéos d’artistes : une branche de l’art contemporain encore peu soutenue.
Depuis l’apparition de la vidéo, tout le monde se prend pour un réalisateur. On enregistre, on efface, on recommence et pour pas cher. Avec le numérique on réfléchit moins avant de faire. Cette facilité de produire de l’image rend difficile le tri entre les films de vacances et les films expérimentaux. Il y a beaucoup d’oncles dans les familles qui se prennent pour J.L.Godard et depuis qu’ils ont découvert les logiciels de montage, les soirées diapo ont été remplacées par des séances de ciné interminables. Cette multiplication des contenus vidéo s’accélère aussi avec la facilité qu’apporte la diffusion sur le web. On y trouve tout et n’importe quoi, c’est pourquoi Dailymotion propose une solution pour hiérarchiser les contenus vidéo et mettre en avant la production de vidéos d’artistes.
Valoriser le contenu de qualité
Ainsi le site s’est doté d’une équipe éditoriale qui sélectionne les vidéos et leur accordent le label Creative Content. Pour obtenir ce label, il faut que l’utilisateur soit au préalable enregistré comme Motion Maker permettant de mettre en ligne des vidéos encodées en haute définition, d’un poids et d’une durée illimités. Pour mettre en avant cette offre et valoriser des contenus de qualité sur le réseau, Dailymotion s’est associé à une proposition d’exposition Machines à rêve / Vidéo Short List1. Pour une partie de cette présentation, les vidéos ont été sélectionnées via le site. Le serveur a reçu plus de 400 vidéos depuis le lancement du projet en avril 2008. 120 vidéos ont été sélectionnées et sont consultables sur le site Internet et il y en aura 25 qui tourneront en boucle dans l’exposition.
Une exposition individuelle
Les commissaires d’exposition ont choisi des vidéos de courte durée, avec une narration, sans parole (seulement des bruitages ou de la musique). Cette réflexion sur le format de la vidéo est assez pertinente puisqu’il fonctionne aussi bien pour le web que pour l’espace d’exposition. Les vidéos sont d’une durée qui nous permet de rester attentifs, d’être disponibles pour l’apprécier. Ce format me convient très bien car j’ai beaucoup de mal à rester concentrée devant une vidéo, j’ai toujours envie de cliquer ailleurs, d’aller voir si j’ai reçu de nouveaux emails, de regarder les gens qui passent. C’est assez plaisant de voir que l’on pense encore au spectateur. Eh non ! Le public ne va pas passer 7h40 dans une expo pour regarder la totalité des vidéos !
Machines à rêver http://www1.alcatel-lucent.com/photography/videoshortlist/?_requestid=20642
Lu sur le site de l’Atelier
Publié le 03 Juin 2008
Levée de rideau pour les coscénaristes en ligne
Zhura.com met les aspirants auteurs de théâtre au défi de collaborer en ligne pour créer un script qui sera prochainement joué sur les planches. Le concept se base sur un service web d’édition spécialisé
Les scénaristes amateurs vont pouvoir faire preuve de leur talent grâce à Internet. Cela se passe aux Etats-Unis où la société Zhura propose aux internautes qui ont la fibre du théâtre d’écrire un show comique en ligne, ce sur un mode collaboratif. A la clé : les meilleurs verront leurs textes conjoints joués sur la scène bostonienne de l’Improv Asylum dans le cadre d’un spectacle nommé « You Wrote It, LIVE ». Zhura met son logiciel online de rédaction de scripts à disposition de la communauté d’auteurs désireux de présenter leurs épreuves. Cette solution hébergée, inspirée des applications dédiées aux professionnels, est également un outil web 2.0 favorisant l’échange et la concertation entre les différents membres de la communauté Zhura
Plusieurs ateliers d’écriture
« Ce show va marquer le monde du divertissement » explique Eric MacDonald, président de Zhura Corporation, qui ajoute que : « le contenu généré par l’utilisateur rivalise ici avec les productions professionnelles pour changer la façon dont nous créons et apprécions le spectacle« . L’accès à Zhura.com est gratuit et donne droit à trois principaux modes de travail pour les scénaristes du Net. Un premier espace personnel permet de créer ses propres scripts. L’utilisateur peut y arranger ses textes et idées tout en bénéficiant de différents outils d’aide à l’écriture. A noter : les documents crées sont sauvegardés de façon récurrente sur la base de données hébergée par Zhura. Un second mode dit de groupes privés offre la possibilité de constituer un cercle restreint de contributeurs.
Edition collaborative
Cet espace de travail collaboratif rend possible l’édition simultanée d’un script avec plusieurs coauteurs. Chacun peut annoter le texte commun et dispose parallèlement d’une fenêtre de chat permettant d’échanger idées et commentaires. Enfin, un troisième mode, public celui-ci, autorise les collaborations à grande échelle avec l’ensemble de la communauté d’auteurs actifs sur Zhura. Ici tout un chacun a librement accès au texte et peut émettre des commentaires à son sujet, voire également participer à son édition si cette possibilité est accordée par l’auteur original. Le site est utilisable toute l’année, les aspirants scénaristes participants à « You Wrote It, LIVE » devront cependant proposer leurs créations avant le 20 juin.
Article proposé par Ph Baudelot
18 juin 2008
Arts Deux groupes s’impliquent dans des manifestations régionales
Les biennales du Havre et de Rennes financées par des entreprises privées
Ca se passe comme ça à Rennes et Le Havre
Elles sont deux, elles sont en province, et elles sont dues à des entreprises privées. La biennale d’art contemporain du Havre, dont c’est la deuxième édition, est financée par les casinos Partouche. Celle de Rennes par une association d’entreprises réunies par Bruno Caron, président du groupe agroalimentaire Norac.
Brice Couturier, de France-Culture, voit dans ces biennales, montées par des gens du privé comme on dit, un effet d’une » crise de légitimité des politiques publiques « , et une dénonciation d’un » art officiel « . Il a plaidé cette thèse lors d’un débat au Havre. Mais il est démenti par les faits : dans les deux cas, les artistes exposés sont loin d’être ignorés des institutions.
La réponse est plus pragmatique : » La loi d’août 2003 sur le mécénat rend la chose fiscalement intéressante « , dit Bruno Caron. Pour Ari Sebag, directeur du groupe Partouche, le choix était encore plus simple : la loi fait obligation aux casinos de consacrer 0,5 % du produit brut des jeux à des activités culturelles. Ce qui fait que son groupe dépense 15 millions d’euros par an dans le secteur.
Or le maire du Havre, Antoine Rufenacht (UMP), ne leur a pas simplement demandé de l’argent, mais aussi de prendre en charge la totalité de l’organisation de la biennale, ce qui, après une première réaction de surprise, a ravi Ari Sebag : » Nous ne voulons pas seulement payer, mais aussi être reconnus comme des acteurs culturels à part entière. Car la culture produit du lien social. »
Préoccupation similaire chez le Breton Caron : » Je m’interroge sur la place de l’entreprise dans la société et sur l’image que les gens ont du travail. Je trouve dommage de ne pas parvenir à concilier le travail et le désir. D’où cette expérience consistant à demander à des artistes de questionner l’entreprise. »
Si Ari Sebag a fait appel à un ami, Jean-Marc Thévenet, pour diriger sa biennale, Bruno Caron a lancé un appel d’offres : le projet était d’associer l’art et l’entreprise. La proposition de Raphaëlle Jeune a été retenue : » L’idée était d’immerger les artistes dans les entreprises, dit-elle. L’artiste choisissait l’entreprise et non l’inverse. Sa seule restriction était qu’il ne devait pas porter atteinte à l’image de la boîte. »
62 ARTISTES EN TOUT
Quatorze entreprises bretonnes ont joué le jeu à Rennes, auxquelles s’ajoutent une quarantaine de productions spécifiques et quelques invitations, soit 62 artistes en tout. Au Havre, ils sont une douzaine, choisis par David Perreau, directeur du Centre d’art contemporain, à ponctuer de leurs oeuvres installées dans l’espace public un parcours allant du casino au musée, où une quarantaine d’autres plasticiens ont été réunis, choisis par l’artiste hollandais Ger Van Elk, sur le thème de » l’intimité, aux antipodes de la monumentalité de rigueur dans les biennales. S’y ajoutent une programmation et un prix de films courts métrages expérimentaux confiés à une troisième commissaire, Natalia Grigorieva.
A Rennes, le propos est plus réfléchi : » L’entreprise est responsable de sa mauvaise image, dit Bruno Caron. Or, on est dans la civilisation de l’image. A nous d’inventer une société où on ait envie de bosser ! » Les artistes l’ont pris au mot : Martin Le Chevallier, par exemple, a contacté une entreprise d’audit. Sa mission : étudier avec lui les moyens de devenir un artiste de premier plan. Claudia Triozzi a, elle, utilisé l’argent versé par l’entreprise pour donner une prime de 1 500 euros aux employés. Mais ces initiatives posent d’autres questions, qui dépassent le débat argent public, argent privé : ainsi l’initiative rennaise a été critiquée par ceux qui pensent que l’entreprise est un lieu de contrainte, définitivement incompatible avec la liberté supposée de l’art. Enfin, s’ils sont heureux de l’expérience, les artistes eux-mêmes se demandent après coup si leur vocation est réellement de » produire du lien social « .
Philippe Baudelot
Consultant arts numériques
Cell : +33 (0)6 08 61 05 88
baudelot@wanadoo.fr
Spectacle & technologies
Philippe Baudelot, notre Secrétaire du Pôle, organise 2 journées de danse à Paris, sur le parvis de la bibliothèque François Mitterand les 6 et 12 avril prochains. Ce travail est le fruit de la collaboration entre artistes et scientifiques….
Un Forum scientifiques – artistes organisée par LE DANSOIR
LE DANSOIR, esplanade de la Bibliothèque François Mitterrand, 75013 Paris
Le Dansoir propose les 6 et 12 avril 2008, un Forum, au sens premier du terme, c’est-à-dire un espace de rencontres où les contacts se prennent et s’organisent de façon fluide et souple entre tous ceux qui y participent.
En effet, les technologies numériques ont ouvert de nouveaux modes de création chorégraphiques interdisciplinaires voire transdisciplinaires. Mais les initiatives favorisant les connexions entre les scientifiques, les techniciens, les artistes chorégraphiques, demeurent aujourd’hui encore rares et trop souvent marquées par une confidentialité qui les fragilise. Ce Forum est ainsi destiné à favoriser les contacts entre tous ces créateurs. Il vise ouvrir des perspectives et à initialiser des projets, à donner naissance à des idées et à des créations, à permettre à tous de s’enrichir mutuellement.
Ce Forum a un titre : process. Car le process est ce qui est mis en œuvre pour aller vers l’avant pour avancer et pour créer. Il est une suite d’étapes dans un travail, voire au travail, dans la transformation d’un rien en quelque chose, d’une idée en oeuvre. Il est souple et transgressible. Il laisse sa marge à l’improvisation. Dans le domaine de la danse, les technologies numériques ont introduit un nouveau process artistique ouvert sur la recherche, la création, la présentation des œuvres, les relations humaines et professionnelles mises en jeu. Ceci à tel point que le process, à chacune de ses étapes, à chacun des détours de l’artiste, de ses collaborateurs et du public, est partie intégrante de l’œuvre, voire devient l’œuvre elle-même.
Sur cette base, Le Dansoir met en œuvre et en actes, sur deux jours, le process spécifique de la création chorégraphique multimédia en provoquant et favorisant les confrontations entre les scientifiques, les techniciens, les artistes et le public.
Contact : Philippe Baudelot
Digital Performances & Cultures
baudelot@wanadoo.fr
Benoît Colardelle nous communique…
Emotions Numériques
Les jeudi 13 et vendredi 14 mars 2008 au manège.mons (Belgique)
Les rencontres professionnelles du CECN ont pour but de présenter une série de propositions scéniques utilisant la technologie, liées au programme de formation pédagogique et de résidences transfrontalières du CECN. Spectacles aboutis, chantiers, projets en cours sont présentés dans une approche de médiation et de pédagogie : quelles technologies sont aujourd’hui disponibles pour la création, pourquoi et comment utiliser la technologie dans une création, quels sont les cheminements de son utilisation entre artistes, techniciens et ingénieurs, comment structurer, échanger les connaissances développées lors de ces processus ?
Une rencontre avec artistes et techniciens traitant de ces sujets suivra chaque proposition scénique présentée.
Inscriptions :
- En ligne sur www.prosvia08.com
- Programme complet des rencontres et dossiers de production des spectacles téléchargeables sur le site
- Frais d’hôtel et repas pris en charge pour les programmateurs/diffuseurs
Les matinées Art-Science-Entreprise :
Les dynamiques générales Art-Science-Entreprise en Europe
Avec, sous réserve : Jérome Delormas (Le lux- Scène nationale de Valence) Pierre-Alain Jaffrenou (GRAME, Lyon) Luc Dewaele (Vooruit, Gand), Nico Verplancke (IBBT), Airen Berg (Linz 09), Emmanuel Mahé (Orange Labs)
Artistes et ingénieurs, cas concrets/ Le programme Numédiart
Avec, sous réserve : Thierry Dutoit, Nicolas d’Alessandro, Céline Mancas-Thillou (Numédiart), Thierry De Mey (Charleroi Danses) et Daniel Danis.
Les matinées Jeune Création :
Mylène Benoit –La Chair du Monde ( titre provisoire)
t.r.a.n.s.i.t.s.c.a.p.e – Chambre(s) d’hôtel
Emilie Aussel - Dolls Drama (titre temporaire)
Samantha Peny/ Les Cannibales – Cabaret MinuitX
Mutin /Florence Corin, Philippe Jelli, Céline Verdan – Body Intimacy #1 – Le Poil (work in progress) > Etape de travail
Magali Desbazeille - Spy
Emilie-Anna Maillet - Hiver de Jon Fosse
Vincent Collet - Supermarché
Myriam Gourfink - Transforme
Agnès de Cayeux et Patrick Gufflet -x-réseau
Philippe Franck – Les Transnumériques
Au programme :
CREW/Eric Joris (BE)/U_Minuscule/U_U Double U/Robotic Peepholes [Expérience individuelle immersive]
Zaven Paré (BR)/Presque l’intégrale jusqu’à l’épuisement (des piles) [étape de travail]
David Maayan et Airan Berg (AU)/ « Academy of the impossible » Linz 09 [Présentation de projet]
Daniel Danis (CA)/Kiwi [SPECTACLE]
Denis Marleau (CA)/Le Complexe de Thénardier [Présentation de projet]
Antoine Defoort/ Halory Goerger (FR) Startrec [SPECTACLE]
Berlin (BE)/ Holocène 3 , Bonanza [Installation vidéo]
Jeanne Dandoy (BE) Game Over [SPECTACLE]
Thierry de Mey (BE) One flat thing, reproduced [Film]
Thierry de Mey (BE) et Vincent Puig (FR) Lignes de temps [Introduction au logiciel d’annotation et d’analyse de films ]
Compagnie Michèle Noiret -CCN/Ballet de Lorraine (BE et FR) -De deux points de vue [SPECTACLE]
La Cie des Ouvriers/Thierry Alcaraz (FR) –Melencolia #1[SPECTACLE]
Teatro Cinema (CL) – Sin Sangre (Première Européenne) [SPECTACLE]
> Festival VIA 08 : Du 13 au 23 mars à Mons et à Maubeuge